Wydarzenia

Ta wystawa fotograficzna zorganizowana została w krakowskiej Galerii ZPAF przy udziale Ambasady Meksyku  i Centrum Kultury Latynoamerykańskiej z okazji „Roku Fridy”. Obejmuje ona zdjęcia autorstwa różnych fotografów i artystów czasów Fridy Kahlo i Diego Rivery, m.in. Guillerma Kahlo, ojca Fridy, Augustina Victora Casasoli, Nickolasa Muraya, Élie Faure.
Wystawa opowiada historię związku Fridy i Diego, ich wspólnego życia pełnego rozstań i powrotów. Para spędziła ze sobą prawie dwadzieścia pięć lat – od ślubu w 1929 roku, aż do śmierci Fridy w 1954.
Na zdjęciach zobaczymy także ikonę ruchu surrealistycznego André Bretona czy Lwa Trockiego. Autorom fotografii udało się uchwycić niezwykle ważny moment w historii Meksyku i życiu artystyczno-politycznym kraju.

Ekspozycja czynna do 5 listopada 2017.

Kolejną polską ekspozycję zdjęć tej niezwykłej amerykańskiej fotografki, pochodzących tym razem z kolekcji Vivian Maier/Maloof Collection, podziwiać można w Tarnowie w Centrum Sztuki Mościce, Sala Hol (poprzednia odbyła się w  2014 r. w warszawskiej Leica  Gallery). Składa się na nią 35 fotografii (28 cz-b. i 7 kolorowych) wybranych z jej ogromnego dorobku.

Vivian Maier (1926 – 2009) cale życie pracowała jako niania, a w wolnych chwilach fotografowała ulicę, ludzi, przedmioty, pejzaże. Pozostawiła po sobie ponad 100 tys. zdjęć,  jednak jej spuścizna do niedawna pozostawała nie tylko nieznana, ale nawet nie istniały żadne powiększenia z jej negatywów. Zmieniło się to dopiero w 2007 r. za sprawą przypadkowego zakupu na aukcji skrzyni z negatywami artystki, dokonanego przez młodego historyka z Chicago, Johna Maloofa. czytaj więcej +

W warszawskim Domu Spotkań z Historią oglądać można ponad 100 zdjęć Mariana Schmidta, wybitnego fotografa i pedagoga, które wykonał podczas swych podróży po Polsce od połowy lat 70.
Są to przede wszystkim fotografie z reporterskich cykli z lat 70., kilkanaście współczesnych zdjęć z Polski, a także zdjęcia z rodzinnego archiwum artysty.
Czarno-białe fotografie przywołują klimat PRL-u i pokazują zmiany, jakie zaszły w naszym kraju w minionych dekadach. Nie są to jednak zwyczajne zdjęcia dokumentalne; autor, utrwalając ówczesną rzeczywistość, tworzy jednocześnie własną opowieść o życiu i kondycji człowieka.
Fotograf ma na swoim koncie ponad sześćdziesiąt prestiżowych wystaw fotograficznych, m. in. w Nowym Jorku, Paryżu, Londynie, Tokio, Zurychu, Warszawie, Krakowie, Gdańsku, Poznaniu, Szczecinie, a także w rodzinnym Żyrardowie. czytaj więcej +

Autor wystawy należy do najbardziej znanych i aktywnych postaci czeskiego środowiska fotograficznego. Jest nie tylko fotografem, ale także pedagogiem, profesorem w praskiej FAMU i dyrektorem Instytutu Fotografii Twórczej w Opawie, ponadto kuratorem wielu znaczących wystaw fotografii czeskiej w muzeach światowych i autorem szeregu znakomitych publikacji monograficznych najwybitniejszych czeskich twórców.

Katowicka ekspozycja obejmuje blisko 80 dzieł artysty, będących przeglądem jego twórczości od początkowych projektów z lat 70. do najnowszych prac. Retrospektywny charakter wystawy pozwala na prześledzenie drogi artystycznej Birgusa, od zaangażowanej społecznie fotografii dokumentalnej po bardziej abstrakcyjne w formie „opowieści fotograficzne”.

Początkowo, w latach 70. i 80. ub. wieku, Birgus uwieczniał w swoich kadrach społeczeństwo czechosłowackie nawiązując do formy eseju fotograficznego. Artysta w swoich opowieściach fotograficznych skupił się na portretowaniu ludzi uwikłanych w sytuacje niezależne od ich woli. czytaj więcej +